Unsere Künstler & Performance Artists

Bon­nie | Musique Cou­ture / In Love with

Der Name ist Pro­gramm: Immer etwas aufre­gen­der, schlauer und lustiger als die bösen Jungs macht sie die Nächte zum Tag und umgekehrt. Auf schnöde Stil­treue und Stetigkeit legt Bon­nie keinen allzu großen Wert, sie entzückt mit wilden Mix­en und exzen­trisch­er Zügel­losigkeit, musikalis­ch­er Ele­ganz und dem sel­te­nen Tal­ent, dass in ihren Nächt­en Men­schen und Musik­stücke zusam­men­find­en, von denen man dies nicht erwartet hätte: Legt sie auf, wird man immer wieder angenehm geschockt. Ganz egal ob House oder Pop, die feinen Nuan­cen dazwis­chen oder Musiken, die weit darüber hin­aus­ge­hen – Bon­nie will und kann alles. Seit 2003 resi­diert Bon­nie in Berlin Mitte und verbessert von dort aus die Welt: Immer schon bewies Bon­nie ein sen­si­bles Gespür für Tal­ente und Trends, eine Gabe, die sie nicht nur als DJ oder Ver­anstal­ter, son­dern auch als ein Drit­tel ihrer Agen­tur Musique Cou­ture ausze­ich­net. Dort entwick­elt sie mit ihren Part­ner­in­nen Katrin Erich­sen und Char­lotte Golter­mann maßgeschnei­derte Musikkonzepte für Hotels, Restau­rants, Con­cept Stores und Show­rooms, Spielfime, Fash­ion­shows und Trail­er. Und wenn es am Ende des Büro­tages wieder zurück auf die Tanzfläche geht, sind Bon­nies eigene Mix-CDs und Com­pi­la­tions so viel­seit­ig wie grandios und nur ein klein­er Ein­blick in ihre aus­gedehn­ten DJ-Sets, wie man sie etwa bei ihren Ren­dez-Vous-Par­tys in der Pauly Saal Bar erleben kann, wo sie ein­mal im Monat mit DJ-Gästen, engen Fre­un­den und jedem, der Lust auf eine unvergessliche Nacht hat, ihre Liebe zur Musik an den Decks teilt. Eine Liebe, die immer lichter­loh bren­nt…

Carsten Kun­st | Kün­stler

Der Freigeist, Carsten Kun­st, pen­delt seit 2007 zwis­chen Berlin und Paris. In einem Prozess über 7 Jahre ist in diesen bei­den Städten das Instru­ment „ Le bon­bond“ ent­standen, welch­es über­set­zt „ die gute Verbindung“ heißt. Le bon­bond find­et seine Anwen­dung in den Bere­ichen Päd­a­gogik, Per­for­mance, Yoga, Ther­a­pie und Lifestyle. Lebon­bond hil­ft uns auf eine lustige Art und Weise, loszu­lassen und zu ver­trauen. Eine Bon­bond-Ses­sion ist immer unter­schiedlich, mal eher med­i­ta­tiv, mal sehr spielerisch! Um die Bal­ance gemein­sam zu finden,ist jed­er für sich selb­st ver­ant­wortlich, aber auch für die anderen als Teil des Ganzen. Im Bon­bond Loop genau­so wie im Leben!

Ilhem | Musik­erin

Ilhem ist High-End-Unter­hal­tung mit einem sen­si­blen Gespür für die Fusion von Soul, Funk, Chan­son und Jazz. Egal ob im Duett, Trio oder mit weit­eren Gast­musik­ern – Ilhems Präsenz gekop­pelt mit ihrer souli­gen, weichen Stimme ist eine Klasse für sich. Im Alter von erst zehn Jahren wird Ilhem von der Jaz­zsän­gerin Elene Dee ent­deckt und in die Welt des Jazz, Gospel und Soul einge­führt. Sie arbeit­et schon bald mit ver­schiede­nen inter­na­tionalen Pro­duzen­ten und set­zt ihre eige­nen musikalis­chen Ideen um. Derzeit tritt sie mit ihrer Band in Clubs und bei Events in ganz Europa auf.

Naf­tali | Musikper­for­mance Hand­pan

Naf­tali is a mul­ti-instru­men­tal­ist and hyp­nother­a­pist whose pas­sion for cre­at­ing trance-for­ma­tive states of con­nec­tion bridges the worlds of music and heal­ing. After aban­don­ing a career in The­ol­o­gy in his home­town of Jerusalem, Naf­tali moved to the U.S. and attend­ed Colum­bia Uni­ver­si­ty, where he gained degrees in Phi­los­o­phy and Com­par­a­tive Lit­er­a­ture. While liv­ing in New York, he went on to study method act­ing (Meis­ner Tech­nique), as well as move­ment and somat­ic prac­tices (Michael Chehkov Tech­nique, Alexan­der Tech­nique etc.). Inspired by the deep poten­tial for change and heal­ing that he expe­ri­enced in the world of act­ing and move­ment, Naf­tali con­tin­ued to explore alter­na­tive modal­i­ties for increas­ing aware­ness and psy­cho-spir­i­tu­al insight –includ­ing Core Shaman­ism (with Michael Harn­er) and edu­ca­tions in Hyp­nother­a­py and Gen­er­a­tive Coach­ing.
In addi­tion to orga­niz­ing musi­cal con­certs & dance events in Berlin, Naf­tali offers ther­a­peu­tic work­shops and indi­vid­ual ses­sions in Hyp­nother­a­py, Music Ther­a­py, Med­i­ta­tion and Authen­tic Self-Expres­sion.
One of his main instru­ments — the Hand­pan — is a recent Swiss inven­tion which com­bines the unique sound of the Steel Drum with the per­cus­sive qual­i­ties of the Ghatam. Through the ten­der, oth­er­world­ly res­o­nance of this instru­ment, Naf­tali weaves atmos­pheres of sound at once med­i­ta­tive and play­ful, invit­ing the lis­ten­er into deep­er states of aware­ness.

San­dra Amarie | Musik­erin

“I am per­fect and flawed, strong but vul­ner­a­ble, I am exact­ly what you think I am until I am not. I am not who you think I am until I am. I am every­thing and noth­ing. Put aside your expec­ta­tions and give me your heart and soul” — San­dra Amarie Cana­di­an-born Guyanese San­dra Amarie weaves a soul­ful web with her rich, cap­ti­vat­ing voice. Since a young age she had her heart set on fol­low­ing a musi­cal path. The youngest of 3 daugh­ters and raised on the “wrong side” of the tracks in North York, Toron­to Ontario, her strict West-Indi­an par­ents dreamt up a life for her falling far short of the artis­tic ambi­tions she held inside.

Siri Sve­g­ler — Kir­tan

Ihre Stimme: in einem Moment verträumt und roman­tisch, im näch­sten kraftvoll und entschlossen, immer aber kristal­lk­lar. Ihre Songs: eine Mis­chung aus Folk, Pop, Jazz,Country, voller Magie und ein wenig geheimnisvoll aber immer authen­tisch, wie die Sän­gerin selb­st das ist Siri Svegler,Singer-Songwriterin, Schwedin, Wahl-Berliner­in, die jet­zt mit „Lost & Found“ ihr zweites Album vor­legt. Die 30-jährige Siri erin­nert manche an Ingrid Michael-son, Anna Tern­heim oder Norah Jones, andere an Lily Allen, neuerd­ings fällt immer öfter der Name Lana Del Rey. Ganz sich­er ste­ht sie für eine Gen­er­a­tion selb­st­bes­timmter Musik­erin­nen, die mit Tal­ent und Intel­li­genz überzeu­gen statt mitAu­to­tune-Effek­ten und nack­ter Haut zu blenden. Ihre Songs kom­poniert und tex­tet SiriSve­g­ler selbst.Die Göte­borg­erin studierte an der renom­mierten Arts Edu­ca­tion­al School in Lon­don, ließ sich aus­bilden in Musik, Gesang, Tanz und Schaus­piel.

Thoas Lind­ner | Design­er, Kün­stler

Thoas Lind­ner ist Berlin­er, Kün­stler und Design­er und verbindet die Ele­mente Mode, Skulp­tur und zeit­genös­sis­che Lyrik in seinen Arbeiten.Radikal Char­mant — Emo­tion­al Flex­i­bel.

Yani Nör­ren | Musikper­for­mance Kir­tan

Yani ist in Jakar­ta, Indone­sien geboren und wuchs in Ham­burg auf. Schon recht früh als kleines Kind kam sie mit Med­i­ta­tion und spir­itueller Prax­is in Berührung. Musik ist jedoch schon immer ihre Lei­den­schaft gewe­sen. Zu ihrer ersten Yogas­tunde nahm sie ihre Mut­ter mit, die sie von Yanis Abitur­prü­fungsstress her­ausziehen wollte. In 2012 ent­deck­te Yani Jiva­muk­ti Yoga und traf ihre Lehrerin Manora­ma D’Avlia, was ihr Leben kom­plett verän­derte. Sie wusste sofort, dass sie bei ihr die altertüm­lichen Lehren des Yogas, die Yogaphiloso­phie und die Sprache des Yogas — San­skrit, erler­nen wollte. Dabei ent­deck­te sie für sich sehr schnell ihre Fasz­i­na­tion zu San­skrit Mantren und dass dies etwas ganz beson­deres in ihrem Leben sein würde. In 2013 absolvierte Yani die Jiva­muk­ti Yogalehreraus­bil­dung (300-Std.) in Rhinebeck, New York bei Sharon Gan­non und David Life. Kurze Zeit später das Appren­tice­ship Pro­gram (500-Std.) bei ihre Men­torin Tamar Samir, Jiva­muk­ti Yogalehrerin aus New York. Yani unter­richtet regelmäßig Yogak­lassen im Jiva­muk­ti Yoga Berlin-Mitte. Sie reist rund um die Welt, unter­richtet Work­shops und spielt Live Kir­tan Music in Yogas­tu­dios, Fes­ti­vals und in Yogak­lassen. „Ich verneige mich vor mein­er San­skrit- und Yogaphiloso­phielehrerin, guru ma, Manora­ma D’Alvia, mein­er Men­torin Tamar Samir und Shri Brah­manan­da Saras­vati.“